Wprowadzenie sztuki do przestrzeni zarówno publicznej, jak i prywatnej to sposób na edukowanie społeczeństwa, a także wielokierunkowy rozwój ludzi poprzez kontakt z kultura. To możliwość ożywiania dzieł poprzez interakcje z odbiorcami.
W kategorii specjalnej CultureFORM architekci, projektanci i artyści mają okazję przedstawić swoje koncepcje inspirowane kulturą przestrzeni.
Prezentujemy Wam projekty zgłoszone do I etapu konkursu Tubądzin Design Awards’22, których tematami przewodnimi są ważne dziś zagadnienia takie jak: rekreacja, recykling, empatia, jakość czy relacje – te międzyludzkie, ale również pomiędzy przeszłością, a teraźniejszością, odnoszące się do dziedzictwa kulturowego i historii.
"Quality Education"
Autor: Ghazaleh Davari, Iran
Współautorzy: Amir Hossein Davari Ghezelhessar, Amir Kafshdar Goharian
Jak zdefiniować jakość? Im dokładniej potrafimy zidentyfikować społeczność dla której zamierzamy tworzyć, a następnie uda nam się poznać jej potrzeby, tym mamy większą szansę dostarczyć jej produkty i usługi zgodnie z ich oczekiwaniami. Wówczas takie produkty lub usługi będą miały z punktu widzenia klienta wysoka jakość.
Tworząc koncepcję tego projektu postawiliśmy na:
- Jakość, przejawiająca się we właściwym sposobie zaspokojenia potrzeb odbiorców
- Określenie celu – stały, cel w kierunku poprawy – planowanie jakości w długiej perspektywie
Zaproponowany projekt jest miejscem do sfotografowania, a także przeczytania słów osób sukcesu wypisanych na schodach.
Zastosowane tekstury poziome i pionowe mogą być również wykorzystywane do wieszania rękodzieła dziecięcego i organizowania wystaw czasowych. Obiekt spełnia funkcje wystawienniczo-edukacyjną.
"Fontanna w centrum Poznania"
Autor: Marta Błaszczyk, Polska
Założeniem projektu jest zagospodarowanie działki przy ulicy Kościuszki w Poznaniu. Przez lokalizacje – centrum miasta – powstał pomysł stworzenia fontanny jako strefy odpoczynku i rekreacji. Cały projekt jest wykonany z płytek Tubądzin. Miejsce ma zachęcać mieszkańców Poznania oraz turystów do odpoczynku w centrum miasta, które również może być przyjemne i odprężające. Wokół fontanny znajduje się spora strefa zieleni. Przestrzeń przez swoją formę zachęca również do integracji. Schody prowadzące do centrum fontanny są skierowane ku sobie, projekt jest przyjazny dla rodzin z dziećmi przez wodne urozmaicenia.
"WIN – Chair"
Autor: Hossein Mohammadpour, Iran
The Win -Chair to ekologiczne krzesło dziecięce, którego idea opiera się na recyklingu odpadów z tworzyw sztucznych z oceanów i rzek. To krzesło w różnych kolorach, z atrakcyjnymi, odnawialnymi, elastycznymi i tanimi materiałami, stara się stworzyć bliską i intymną relację dzieci z meblami. Krzesełko Win ma na celu nauczenie dzieci, jak modyfikować swoje wzorce konsumpcji, aby podkreślić konsekwencje niewłaściwego wykorzystania surowców nieodnawialnych. Krzesełko jako przyjaciel dzieci, ma ożywić kulturę korzystania z materiałów pochodzących z recyklingu tworzyw sztucznych, które zanieczyszczają przyrodę. „Win” to zielony przyjaciel przyrody i dzieci jako następnego pokolenia.
"Gaudi's Chair"
Autor: Oskar Szlapa, Polska
W swoim założeniu projektowym krzesła, połączyłem ze sobą trzy różne materiały, aby uzyskać efekt wysokiej jakości produktu przez swoją szlachetność. Inspirując się secesyjnymi kamienicami, postanowiłem odwzorować ich paraboliczne łuki miedzianym drutem, kształty organiczne i geometryczne oraz fantastyczne połączenia materiałów. Zawiłe płynne linie łączą ze sobą elementy siedziska i podłokietników. Chcąc uzyskać wyjątkowy akcent postanowiłem posłużyć się ceramiką z kolekcji Tubądzin Kreacja Maciej Zień – Amber Vein, o wymiarach 598×1198 oszlifowaną pod obły kształt podłokietnika. Płyta gresowa idealnie nawiązuje do konstrukcji krzesła i tworzy spójny charakter, poprzez kontrasty barw oraz graficzny wygląd.
"Asymetryczny minimalizm"
Autor: Oskar Szlapa, Polska
Minimalizm kształtów i kolorów mebla tworzy efekt eleganckiego dopełnienia wnętrza z asymetrycznym blatem stolika. W swoim założeniu projektowym prezentuje trzy warianty kolorystyczne stołu. Całość konstrukcji oparłem na trzech prostych nogach. W wykończeniu posłużyła mi nierdzewna stal wysoko polerowana. Natomiast w głównym elemencie projektu, pod kształt konstrukcji stolika, wykorzystałem płyty gresowe z kolekcji Tubądzin kreacja Maciej Zień – Amber Vein oraz Grey Pulpis. Proponując takie zestawienie, stworzyłem stolik do niesztampowych wnętrz, w których znajdziemy piękne kontrasty barwne. To połączenie cechuje się wysoką unikatowością przez swoją subtelność i prostotę. Połączenie płyt między sobą jest zaplanowane, aby były spójne z całością projektu, przez swoje elementy graficzne oraz strukturę.
"A bite of anomaly"
Autor: Yanru Chen, Niemcy
A bite of anomaly to projekt na temat empatycznego doświadczania zaburzeń odżywiania. Praca ma na celu tworzenie otoczenia promującego empatię. Chciałam zakwestionować tradycyjny sposób, w jaki spożywamy jedzenie, ale jednocześnie skomplikować proces jedzenia w formie zabawy , która zachęca do refleksji i empatii: każdy wie, że proces jedzenia jest przyjemny, ale większość z nas nie ma wątpliwości że są ludzie, którzy nie mogą nic zrobić z tym procesem. Osoby z psychicznymi lub fizycznymi zaburzeniami odżywiania zasługują na naszą uwagę, troskę, zrozumienie i wsparcie. Dzięki możliwości doświadczania dysfunkcyjnego codziennego procesu odżywiania się , dewiacyjne zachowania osób z zaburzeniami odżywiania są zrozumiałe i mogą być stopniowo przywracane na właściwe tory, jak sugeruje nazwa „A Bite of Anomaly”.
Tematem przewodnim kategorii specjalnej CultureFORM w 4 edycji konkursu Tubądzin Design Awards’22 jest kultura. To zaproszenie architektów, designerów, projektantów do poruszenia tematyki budowania i odbudowywania przestrzeni z myślą o procesie twórczym i przeżywaniu kultury. Kultura potrzebuje miejsca. Jesteśmy w niej zanurzeni i to ona nas formuje. Poznaj zasady na stronie konkursu i zgłoś swój projekt!
